Un muerto, un secreto, un villano más peligroso de lo que nadie hubiera pensado jamás, un acto horrible, cientos de sospechosos, un sólo culpable....Estos son los elementos que han convertido a Identity Crisis (Crisis de Identidad) en una de las series más impactantes del Universo DC, la serie que hizo que la red echara humo durante meses, la serie que consiguió que la prensa no especializada, la mal llamada prensa seria, hablara de ella, la serie que dicen que origina el camino que llevaba Infinite a Crisis. La serie que, por lo tanto, nos genera una única y lógica pregunta: ¿Merece de verdad la pena o estamos ante otro crossover con mucho ruido y pocas nueces?

Una historia pequeña que se hizo muy, muy grande

Si he de ser sincero pienso que Crisis de identidad está sobredimensionada. No por su nivel de calidad, sino porque sinmplemente Crisis de Identidad es en realidad una historia pequeña, casi intimista si atendemos a su conclusión. Su vinculación con la Crisis Infinita es, prácticamente tangencial, y su influencia, a priori, sólo se nota en la trama que se desarrolla en la limited Villains United, una trama que, si bien tiene un potencial más que envidiable, no es más que un argumento secundario de todos los que se entremezclan para crear Infinite Crisis. Pero ojo con la misma seguridad con la que puedo afirmar esto puedo asegurar que Identity Crisis es la miniserie que más ha influído en el Universo DC desde Crisis en las Tierras Infinitas. ¿Contradictorio? No, más bien paradójico.

Identity Crisis no es más que una historia de policías llevada al cómic de superhéroes, cambia las capas y los poderes por placas y pistolas y el resultado será prácticamente el mismo. Es una historia pequeña donde los superhéroes sufren una baja que les afecta anímicamente y se lanzan en manada a la calle a hacer preguntas, a presionar fuentes, y a buscar al culpable que pague lo que ha hecho, exactamente igual que cuando en las novelas de género negro matan a algún poli en un barrio conflictivo. De hecho la miniserie explota principalmente, al igual que las series de policías, el lado más humano de los héroes, como la muerte de un miembro de la comunidad superhéroica recuerda a algunos su propia mortalidad, y como afecta su trabajo a las relaciones que mantienen con sus seres queridos. Incluso el ritmo de la serie es el propio de un serial policíaco, la trama avanza a golpe de las revelaciones que van dejando las pistas que encuentran los investigadores, mientras los lectores van eliminando sospechosos.

La fórmula del éxito

Coge el esquema anteriormente citado, un esquema que ha demostrado repetidas veces su efectividad en la literatura, el cine y la televisión. Y ahora sustítuye a sus protagonistas por superhéroes, cambia al Grissom de turno por Batman, pon a Green Arrow donde el poli acostumbrado a patearse las calles y saltarse las normas si hace falta, pon a Superman donde esté el policía honrado que cree en el sistema y no ve más allá de lo que dictan las normas. ¿Ves el potencial? Pues ahora cambia a los sospechosos ( al drogadicto que pasaba por allí, al soplón de la poli, al malvado criminal) y pon en su lugar a todos los villanos que se te ocurran del Universo DC. Pon a Deathstroke, al Capitán Boomerang, a Luthor....¿Comprendes ahora por qué la red no paró durante meses de elaborar retorcidas teorías que explicaran lo que allí estaba pasando?

Identity Crisis fue en su estreno en USA sobre todo un serial de intriga, de los que te hacían desear leer cuanto antes el siguiente número, todo un logro en una época en la que las historias se alargan o se acortan para que quepan en un TPB. Un serial que consiguió mantener la intriga durante mucho tiempo y que creó altas espectativas, así que, cómo suele pasar en estos casos, su resolución no fue del gusto de todos, y es que si contar con todo el olimpo de héroes y villanos del Universo DC hace que la historia gane interés y suene hasta original, también hace que la gente espere cosas de tí como una gran confrontación final o se enfade por como has tratado a sus personajes favoritos.

La verdadera fuerza de Crisis de Identidad

Pero decíamos antes que Crisis de Identidad es probablemente una de las series con mayor impacto en lo que se refiere al Universo DC, y no lo digo tanto por la revelación más sorprendente de la saga ( un borrón, y de importancia, en el hasta hora inmaculado historial de la Liga de la Justicia de América), sino por el cambio que ha supuesto la serie en la forma de ver a los héroes y villanos del UDC.

Decíamos en nuestro primer artículo que el Universo DC es fruto de tiempos más sencillos, de héroes que son casi dioses que no se despeinan, y de uniformes de vivos colores que quedarían ridículos la vida real. Asimismo el UDC está lleno de villanos de nombres absurdos, repasad el blog de Jotacé si no me creeis, trajes chillones y poderes aparentemente más rídiculos todavía. A muchos fans radicales de Marvel les gustaba hacer chanza de gente como Mr. Banjo, el Capitán Nazi, Crazy Quilt ( literalmente colcha o manta loca) o Mr. Mind y su Monster Society of Evil. Pero eso ha cambiado tras Crisis de Identidad ya que la verdadera aportación de la miniserie de Brad Meltzer y Rags Morales es convertir el Universo DC en un lugar hinóspito, donde los héroes sufren y mueren por realizar su trabajo, y donde queda claro que si alguien es tan tonto como para ponerse un uniforme amarillo y convertirse en supervillano es porque lo más probable es que tenga algún desorden mental que lo convierte en un psicópata más que peligroso.

La parte positiva es que esto se ha logrado de una forma casi magistral, eludiendo convertir a los personajes en psicópatas violentos con grandes pistolas ( a lo años 90), sino con un equilibrio perfecto entre el género superhéroico más clásico y los enfoques más complejos desarrollados a partir de los 80, como si de repente descubrieras que aquellas historias simples de la Golden Age fueran la versión oficial de una historia más compleja de la que se han eliminado partes a las que ahora de repente tienes acceso.

La parte negativa es que este enfoque se ha ido extendiendo progresivamente a todo el Universo DC, lo que ha costado no sólo la eliminación de líneas de cómics humorísticos que formaban parte de la tradición del UDC, sino una especie de ensañamiento con mucho de estos cómics a los que parece que están por la labor de negar no ya su valor, sino su propia existencia ( propia y del legado que dejaron al Universo DC).

Una breve nota sobre la edición

Identity Crisis no es un crossover al uso, de hecho ni siquiera es oficialmente un crossover, sino una miniseria cuyo éxito hizo que DC intentara sacar todo el partido que pudo con tie-ins que tocaban, o ampliaban, temas tangenciales de la trama principal de la serie, con lo que tampoco son esenciales en la compresión de la historia ( en todo caso al revés ya que es más fácil que el comprador de una serie afectada por estos tie in se vea obligado a comprar Crisis de Indentidad que un lector de la miniserie verse obligado a comprar el tie in).

En España se ha anunciado su publicación en tres números ( dos dobles y uno triple previsiblemente editados en formato revista Ultimate, o al menos de su tamaño) lo que quita parte de la gracia de la serie ( la angustia mes a mes por saber quien es el asesino). Pero si tenemos en cuenta que cuando seguimos la serie USA hubieramos pagado más porque el ritmo fuera más rápido, y que Internet está plagada de spoilers de esta serie que salió en el 2004 en los USA, tampoco parece mala la decisión tomada por Planeta para su publicación ( sobre lo del tamaño ya me pronunciaré cuando lo vea).

¿Ya he obtenido vuestra atención? ¿Sí? Pues que os quede claro, Pedro García es tonto, Vic de Vía News parece un cruzado con la sacrosanta misión de desbaratar todas las conspiraciones, judeomasónicas que se traman contra Norma, los chicos de Zona Negativa son unos vendidos a Panini, Álvaro en la Cárcel es capaz de tapar la chapuza más gorda siempre que venga de una editorial pequeña que edite para minorías, y el más tonto de todos es servidor que no debería estar escribiendo esto en este blog ( cada vez que intento reactivarlo me ocurre una desgracia técnica, familiar o personal, y no hablo de supersticiones sino de hechos documentables).

Recuerdo todo esto porque el cruce de acusaciones, retirada de links, y otras chorradas que no merecen ser nombradas, que se han originado tras el ya célebre post de Pedro García está llegando a un extremo que borda la ridiculez más absoluta. Pedro, en su afán de suscitar el debate aunque sea a través de cargar las tintas ( nunca lo ha ocultado, revisar sus posts en ADLO! y descubrireis uno muy significativo en el que muestra su preocupación de que todo el mundo le critique por las cosas que dice en ADLO, que no dejan de ser chistes, y nadie por sus análisis y dardos contra fans e industria que lanza en Un Tebeo con otro nombre), ha puesto por escrito lo que mucha gente piensa, la convivencia entre determinados blogueros y editoriales hace que la confianza de un amplio sector del público en estas personas se reduzca considerablemente. El hecho de que Pedro haya publicado algo que todos ya sabíamos ha hecho que muchos "ilustres" blogueros ( que ya me direis que tiene de ilustre dedicarse a esto de las bitácoras) salten ofendidos, cual miembros del CRG que acaban de descubrir que alguien de fuera de su organización ha mentado su nombre, a pedir la lapidación pública de García por afrentas a su honor personal y por menoscabar su credibilidad como blogueros.

Lo más curioso del tema es que la desconfianza hacia cualquier persona que se pronuncie públicamente es algo con lo que todos convivimos todos los días. ¿Nunca habeis desconfíado de una noticia de El País que alabe al PSOE? ¿Nunca habeis esbozado una sonrisa sarcástica frente a los grandes que son los titulares de ABC cuando habla sobre la Casa Real? ¿Nadie ha tomado nunca distancias frente las noticias sobre Agata Ruiz de la Prada que aperecen en El Mundo? Pues claro que sí, todos sabemos del pie que cojea cada periódico de este país, pero lo asumimos y al final acabamos comprando no el más objetivo, sino el que dice las cosas como a nosotros nos gusta oirlas, aunque sepamos que, de tanto en tanto, nos la intentan meter doblada. Y digo yo....¿Si esto pasa con los medios tradicionales repletos de profesionales porque demonios no tendría que pasarles a los aficionados blogueros? Si incluso habrá quien lea este texto y desconfiará de servidor pensando que no soy más que un adláter defendiendo a otro adláter ( ya se sabe que atacamos en manada). ¡¡Pero si lo de desconfiar unos de otros lo llevamos haciendo los frikis toda la vida!! ¿De verdad a nadie le suenan argumentos como "claro, tú pones a parir a Batman Begins porque eres marvelita"?

¿Por qué entonces en vez de reconducir el tema a una reflexión más interesante ( como por ejemplo: Ahora que parece que se abren los lazos entre blogueros y editoriales ¿cuanto tardará alguien en montar un blog sólo con el objetivo de dar el salto al mundillo editorial?) nos hemos líado a sacar trapos sucios y acusar a unos de vendidos y al otro de intentar sacar visitas, como si dieran de comer, atacando la credibilidad de los demás?¿Cual es la verdadera razón?

You all everybody acting like stupid people with your special blogs
Si Pedro no hubiera iniciado la guerra de blogs hubiera sido cualquier otro. Si os dais cuenta cada cierto tiempo se monta una de estas en la blogosfera, ahora mismo me viene a la mente la que se lío tras los últimos premios de La Cárcel de Papel (El Ponsapocalipsis), y cada vez son más cruentas, la blogosfera vive una Infinite Civil War Crisis cuyo origen hay que buscarlo, curiosamente, en una de las primeras broncas que sacudieron tebelogs, la del día que a alguien se le ocurrió decir que había muchos blogs diciendo lo mismo y la gente empezó a ofenderse ( incluyendo algún miembro de Universo Marvel, paradójicamente uno de los pocos blogs de cómics que logra hacer algo que si no es periodismo serio se le parece bastante).

Hace un tiempo alguien dijo que tanto la actividad, como la calidad, de los foros de cómics estaba bajando alarmantemente, y se le respondió, con bastante razón a mi juicio, que la obligación de mantener un blog era tan absorbente que era normal que muchos posteadores se "retiraran" de los foros para verter sus opiniones en su diario personal. Y esa es la clave de todo este follón, estamos viviendo la típica bronca de foro de internet, peligrosamente elevada al cuadrado, porque los contendientes en vez de arroparnos de nicks y avatares, acudimos armados con nombres rimbobantes, maquetaciones llamativas, equipos de redacción que permiten dar relevos para atacar sin cansarse, y un nutrido grupo de comentaristas asiduos que nos levanten la moral con loas y alabanzas cuando veamos flaquear las fuerzas. Porque si el foro es como un bar que ofrece discusiones, donde a veces se gana y a veces se pierde, el blog es como un club en el que el dueño suelta el monólogo, marca el tema del que se debe hablar y la opinión de quienes les contradigan se ve reducida a unas líneas en cuerpo pequeño que si no pinchas no se ven, y donde encima se suelen dar cita un grupo de personas que si acuden es porque piensan como tú. Demasiado opio para el frágil ego friki.

Eso es lo que estamos viviendo ahora mismo caballeros, la lucha de friki-egos del siglo XXI, donde los contendientes ya no se sientan una mesa a discutir sus diferencias, sino que se van a una esquina de la plaza, se suben en un cajón y gritan a todo el que pase por allí lo que piensan del tío que grita en la esquina de enfrente. Donde cada puya que se lanza es tomada como una afrenta no a tus ideas sino a tu persona, al prestigio de tu medio de comunicación y a tus visitantes, y donde el público toma partido de unas formas, que sólo demuestra su desconocimiento de lo que debe ser realmente un blog.

Cualquiera monta un blog. Soló necesitas una conexión a internet, la dirección del newsrama en tu carpeta de favoritos, y un traductor automático, pasaros por muldercomics y comprobarlo, después sólo tienes que pedirle a Nacho que te haga meta en tebelogs ( lo siento John pero no hace falta eso de "ganárselo a pulso") y ya tienes derecho asistir a las kedadas, soltar spoilers a diestro y siniestro, y recibir visitas, pero eso no te convierte en un periodista, hacer periodismo es más díficil de lo que parece, hace falta mucho tiempo, mucha gente y mucha coordinación, y eso no lo tiene claro mucha gente que por el hecho de cortar y pegar las novedades que le mandan a la Blogia Negra ( ¿estos querían mantener un perfil bajo? Bueno da igual que ya lo he escrito) ya se creen informadores poseedores de un prestigio profesional que han de mantener.

¿Sabeis cual es el secreto de Álvaro Pons? No es, bueno no sólo, que redacte bien ( en la blogosfera hay gente que redacta tan bien o incluso mejor que él), no es que tenga acceso a fuentes privilegiadas, no son exclusivas suyas y cuando empezó seguramente no conocía a la mitad, el secreto es que cuando Álvaro montó La Cárcel de Papel no intentó vender a nadie la moto de que aquello era un medio imparcial, dejó bien claro que era su diario personal y que todos los textos que allí aparecieran, aunque fueran noticias, estarían siempre supeditadas a su visión personal. Y claro, como La Cárcel refleja, al menos una parte de la personalidad de Álvaro, y Álvaro es un tío interesante, el blog cae bien, a pesar de sus contradicciones, que las tiene como todos ( como cuando se queja de la saturación del mercado que supone el lanzamiento masivo de novedades de Panini y Planeta, que se van a cargar la industria, pero luego aplaude efusivamente la publicaciónn de una serie independiente que no interesa a casi nadie porque de repente "hay mercado para todos"), y sus debilidades, como la defensa del asunto "Agujero Negro". Por eso cuando alguien, inevitablemente, se mete con Pons y La Cárcel, no se lo toma como un ataque a su web, ni a su prestigio, ni a sus visitantes, se lo toma como una discrepancia de ideas, si la cosa se sale de madre, excediendo los límites de lo que él considera aceptable, pues la conversación se cierra y no se acaba el mundo, es su diario personal y es él quien decide donde empieza y donde acaba.

Sin embargo Álvaro es una de esas excepciones, afortunadamente no la única, que hay en la blogosfera, lo normal es que la gente se crea especial por el simple hecho de gastar sus horas de voluntariado hablando de cómics en un blog, y que, por lo tanto empiece a magnificar las cosas e, inevitablemente, a desquiciar los temas. ¿Existe una conspiración para acallar los aciertos de Norma como insinua Vic o es que simplemente las malas noticias son más noticia que las buenas? ¿Llamó Viturtia de madrugadada a los chicos de Zona Negativa para que recomendaran Los Defensores de Panini a sabiendas de lo mala que era la edición o simplemente lo recomendaron usando la versión USA y no la española? Por amor de Dios no seamos paranoicos.

Está claro que el contacto con cualquier fuente ya influye, aunque sólo sea por el hecho de ponerle cara a quien antes era simplemente una empresa grande y fría, y que siempre quedaran dudas, como ¿explica la justificación de utilizar planchas en color comunes para toda europa el que texto de Bruce Banner no esté boca abajo como en el original? ¿De verdad nos hemos de creer que la chapuza de la página pegada "no es para tanto"? ¿Por qué los chicos de Zona Negativa se empeñaron en sacar la recomendación del tomo de Los Defensores en el momento que saliera en tiendas y no esperaron a tener en sus manos la versión española para opinar? Pero mientras tengamos tantos blogs creyéndose especiales esto no parara de empeorar.

Ojo, no estoy diciendo que los blogueros no tengan derecho a colaborar con editoriales, de hecho pienso que es más interesante un blog de informática de alguien que trabaja en Microsoft que el del un tío cuyo mérito es tener la colección completa de Pc World encuadernada en casa, pero sí que recomendaría a los blogueros que colaboran con editoriales que empiecen a asumir que sería más sano centrarse en críticas y opiniones personales ( más en la línea de Julián M. Clemente con su Bajo la Máscara), que actuar como si fueran una revista de cómics, porque la distancia entre la revista de cómics y el boletín oficial de la editorial es más fina de lo que la gente cree. La blogosfera está pasando "La edad del pavo", y mejor nos iría a todos si empezamos a dar muestras de madurez.

P.D.: Si alguien se lo pregunta este blog se reabre el día 15 de octubre que ya tendré mi ordenador nuevo, si no es que me ha pillado un coche, me he mudado de casa o me he vendido a una editorial ( que creo que son las tres únicas cosas que no me han pasado todavía por combatir la maldición DC con este blog).

Nombre: Metamorpho

Nombre real: Rex Mason

Altura: 1,86

Peso: 87 Kgs

Ojos: Rojos

Pelo: Ninguno

Grupos de afiliación principales: Outsiders/JLA

Poderes principales: Puede alterar su cuerpo adquiriendo las propiedades que cualquier elemento químico

Familiares: Sapphire Stagg (esposa), Joey Mason ( hijo)


7 Cosas que debes de saber sobre él:

1.- Metamorpho tiene un control total de sus poderes por lo que puede hacer que sus cambios moleculares se apliquen sólo en parte de su cuerpo.

2.- A pesar de que por su origen Metamorpho siempre estará vinculado a los Outsiders, ha formado parte varias veces de la Liga de la Justicia, tanto en su rama americana como europea.

3.- Metamorpho no es el único que tiene este tipo de poderes en el UDC, durante muchos años hubo una versión femenina del héroe llamada Element Girl ( Urania Blackwell). Una joven agente del gobierno estadounidense que obtuvo los mismos poderes y una apariencia similar y que falleció en las páginas de Sandman. Además hay pistas sobre otros personajes que, a lo largo de la historia, han tenido los mismos poderes.

4.- Metamorpho adquirió sus poderes tras sufrir la radiación del Orbe de Ra, este hecho fue aprovechado por Neil Gaiman en su obra Sandman para vincular el origen de los "cambiantes" al dios egipcio aunque este no es un trasfondo que hayan usado mucho otros guionistas que se han ocupado del personaje.

5.- Antes de obtener sus poderes Rex Mason era una especie de aventurero de alquiler que fue contratado por el millonario Simon Stagg quien le traicionó, abandonándole en el desierto a su suerte, justo antes de obtener sus poderes. Esto hace que Metamorpho mantenga una relación de odio con Stagg, una relación que se complicaría aun más cuando Metamorpho se convirtió en el yerno del millonario al casarse con su única hija Sapphire.

6.- Metamorpho ha dado su vida en varias ocasiones para salvar a sus compañeros, pero su particular estructura molecular simplemente le ha dejado inerte haciéndole regresar al cabo de un tiempo. Su última muerte tuvo lugar al tratar de salvar a sus compañeros de la recién desmantelada JLA del ataque de los marcianos blancos en el tomo JLA: Nuevo Orden Mundial ( publicado por Norma).

7.- Stagg tiene un sirviente, de aspecto simiesco, conocido como Java, Metamorpho lo desprecia al considerarlo el lacayo descerebrado de su suegro, aunque es un personaje que tendrá mucho que decir en la vida de Metamorpho durante su estancia en la JLE.

A sugerencia de un lector (Fettuchini) montamos este índice temático de los diferentes posts del blog por si quereis acceder en cualquier momento a un texto antiguo, aunque os recuerdo que las microfichas ofrecen datos muy básicos que podeis ampliar en Secret Files and Origins en Español y universodc.net (ambos en la sección accesibles desde la sección de enlaces).

Hay quien busca a Dios como forma de encontrarse a sí mismo, hay quien busca a Dios como excusa para retirarse del mundanal ruido, hay incluso quien busca a Dios realmente para descubrir el sentido de la vida, y luego está Jesse Custer que busca a Dios para partirle la cara a hostias.

Esta es básicamente la premisa de Predicador una historia que incluye una mujer dura e independiente, un vampiro macarra, el espíritu de John Wayne y a la que problabemente sea la peor abuela que jamás haya pisado el planeta Tierra. Un explosivo cóctel que conforma la serie más gamberra de Vértigo, el sello para lectores adultos de DC Comics.

Un éxito inesperado (un poco de contexto)

Vértigo se había convertido en un éxito inmediato entre el público desde el primer momento en que se creó. La verdad es que era algo relativamente fácil ya que la nueva división editorial había nacido agrupando colecciones que ya estaban en funcionamiento y eran más que rentables. Series como Hellblazer, La Cosa del Pantano, Doom Patrol o Animal Man, que se consideraría parte de la familia Vértigo a posteriori, habían creado una imagen de marca que indentificaba los productos de la línea con historias profundas, repletas de trasfondos filosóficos, y normalmente asentandas en el género de terror. Para que nos entendamos por aquel entonces creíamos que un comic Vértigo era una especie de híbrido entre los superhéroes y el cómic gafapasta.

Por aquel entonces la joya de la corona, y la que en gran medida había marcado la imagen pública del sello editorial, era el Sandman de Neil Gaiman, un cómic que arrasaba entre crítica (especializada o no) y público, una obra que había marcado un antes y un después en la editorial gracias a historias que se movían entre los cuentos de fantasía popular, las historias de terror y la narrativa urbana, todo servido con una atmosfera cool que lo convertía en una especie de cómics para intelectuales. Pero un día Sandman se acabó y, paradójicamente el público se volcó con una serie que era la antítesis total de lo que por aquel entonces creíamos que debía ser un cómic Vértigo pero que se iba a convertir en el nuevo buque insignia de la casa.

Y eso que, la verdad sea dicha, las primeras informaciones que llegaban sobre la serie no despertaban precisamente gran expectación, sabíamos que la serie se llamaba Predicador y que la protagonizaba un sacerdote armado con la voz de Dios ( lo que le permitía obligar a seguir sus órdenes a todo aquel que le oyera) por lo que, quizás influidos por el éxito de Hellblazer, muchos pensábamos que el cómic iba ser una especie de copia de las aventuras de John Constantine , o sea que el protagonista iría de lugar en lugar enfrentándose a las fuerzas del mal sólo que cambiando la figura del inglés bastardo por un sacerdote con poderes, y que quizás tuviera un mayor trasfondo en la lucha entre ángeles y demonios que las aventuras de Hellblazer. Claro que igual era porque por aquel entonces no conocíamos a Garth Ennis....

El cielo no puede esperar

¿Has visto alguna vez un ángel borracho? ¿Sabes a que santo tienes que rezarle si eres un asesino? ¿Puedes enumerar cinco razones por la que no es sano acostarte con tus parientes próximos aunque provengas de un noble linaje? ¿Sabes que modificaciones faciales puedes hacerte tu mismo de forma sencilla en tu casa y que te permitirán convertirte en una estrella de la música versionando canciones de Celine Dion? ¿Sí? Pues entonces no entiendo que haces perdiendo tu tiempo con este artículo. ¿No? Pues sigue leyendo que aún te quedan muchas más sorpresas...

La historia de Predicador arranca con un ángel y una demonio que se conocen un día y se dedican a follar como locos, los dos conciben un hijo, algo nuevo llamado Génesis, una entidad que es confinada por los ángeles por orden divina, este hecho ya de por si poco usual coincide con otro aún más raro, Dios reune a sus ángeles y les comunica se marcha, que deja el negocio y que es mejor que no le busquen. La cosa podría quedarse aquí pero claro, entonces igual no tendríamos historia, así que no os extrañará si os digo que Génesis se escapa y entra en contacto con un predicador de Texas que arrastra un pasado digamos que tormentoso. El contacto entre ambos hará que el sacerdote Jesse Custer conozca la verdad de cielo e infierno e inice un viaje en busca de Dios con la sana intención de que le Creador le explique persomalmente como se atrevió a dejar abandonado a su suerte a un planeta que no destaca por su capacidad de autogestionarse en paz.

Hit the road Jack

El guionista Garth Ennis aprovecha este punto de partida como excusa para trazar una road movie en la que los personajes recorren los Estados Unidos encontrándose en las situaciones más políticamente incorrectas que te puedas imaginar. De hecho a medida que avanza la historia al lector le suele llamar poderosamente la atención el hecho de que el guionista no haga aparecer para prácticamente nada a las huestes del infierno ( que siguiendo la concepción clásica del argumento deberían estar interesadas en algo como Génesis), y de hecho Ennis no tiene en ningún momento intención de profundizar en la naturaleza de este híbrido de ángel y demonio, como hemos dicho antes la historia de Predicador es una excusa para acompañar a los personajes por un viaje por América como nunca la habías visto; aunque eso sí tampoco vaya a daros la impresión de que Predicadores un cómic plano, los personajes irán evolucionando, de manera brillante, a lo largo del viaje y lo harán tanto por las experiencias que van a vivir juntos como por el descubrimiento de los secretos que se ocultan los unos a los otros, e incluso el final ( que para mi gusto se deja algunas cosas por explicar) contiene una reflexión filosófica ( la explicación de porqué pasa todo) que me parece muy acertada.

De hecho, si preguntais en foros y listas seguro que encontrais gente que os dirá que Predicador es un canto a la amistad, a la camadarería y otras reflexiones profundas, pero yo, con todo respeto, nunca le he encontrado esa faceta ( y no soy el único que en La Cárcel de papel piensan lo mismo). Más bien he visto un cómic gamberro que hace un canto a unos valores sacados de las películas del oeste, una alabanza de ese punto de vista norteamericano de las cosas que piensa que los franceses son todos unos engreídos, que comer carne de caballo debería estar penado con la cárcel, que la mejor forma de sacar a un amigo de una depresión es llevartelo a tomar y unas cervezas antes de meterlo en una buena pelea de bar, y que deberían dar mucho por culo al comunismo. Pero también puedo decir que coincido con los chicos de Cosas de Frikis en que Predicador mola, mola mucho ( es uno de los cómics que más me piden prestado mis amigos) y personalmente pienso que a todos nos iría mejor si hubiera más padres que les dijeran a sus hijos que tienen que ser de los buenos "porque ya hay demasiados malos".

Edición en España

Es un poco lioso porque Predicador se ha publicado en España por Zinco, Norma y Planeta. Por lo que si os he picado el gusanillo teneis varias opciones para seguir la colección, descartada la opción de Zinco, que no publicó la serie entera y vaya usted a saber donde vais a encontrar esos números ahora estas son las tres opciones que teneis.

1) LA MÁS CÓMODA (Planeta): Planeta de Agostini Comics ha anunciado su intención de publicar desde el principio, en formato similar al de Hellblazer o Doom Patrol, la colección. Cierto es que ahora también está reditando Predicador en tomos, pero ya hemos dicho que Predicador es un viaje, o sea una historia de principio a fin, con lo que empezar a comprar los tomos ahora os haria llegar con la película empezada y encima por los dos tomos, en mi modesta opinión, más sosos de la serie. De todas formas si empezarais ahora la serie en tomos siempre podriais comprar después los números que os faltaran en la coleccion regular. El principal problema es que esta edición de Predicador no saldrá hasta el año que viene.

2) LA MÁS SEGURA (Norma/Planeta): Si eres de los que no pueden esperar a que se empiece a publicar el año que viene la serie o no te fias de que las ventas de una serie tantas veces editadas en España permitan mantener la serie completa en el mercado, tu opción más válida es comprar los tres tomos recopilatorios que editó Norma, por orden de lecturas, Rumbo a Texas, Hasta el fin del mundo y Orgullosos americanos ( lo que te saldría por unos 52 euros) y después reengancharte a la edición de Planeta por el tomo Historia antigua ( donde notarás un notable descenso de precio).

3) LA MÁS RÁPIDA ( Norma/Planeta/Norma): Está es sólo para bolsillos fuertes o tarjetas con pago fraccionado, consiste en comprarse los tres primeros tomos recopilatorios de Norma y completar la colección con los packs descuento, conocidos como los packs del discoplay, que sacó Norma y el tomo Historia Antigua que ha editado Planeta, con esta combinación ya tienes todo lo necesario para entender casi a la perfección la historia de Predicador pero si eres un completista debes saber que te faltarán tres especiales editados por Norma a parte en prestigios: Cassidy: Sangre y Wiskhey, Guerra Privada y En lo alto de la silla ( y por si alguien se lo pregunta, y no me falla la memoria, estos especiales van integrados en los diferentes tpbs USA que ahora mismo está publicando PdA).

Lo sé, lo sé os tengo abandonados, pero es que en el trabajo hablan de no se que fechas de entrega y cada vez que menciono las responsabilidades contraidas con mi blog a la dirección se le hincha la vena del cuello. El poco tiempo que me queda libre lo utilizo en exprimirme la cabeza para cumplir con mi compromiso en el Adlo Novelti Librari donde tengo función los miércoles.

Las buenas noticias es que esto es temporal y a partir del día 18 ya estaré mucho más libre de faena, así que retomaremos la programación habitual del blog con las reseñas de los últimos lanzamientos de Planeta ( por si alguien aun tiene dudas sobre si comprar o no alguna colección), haremos un análisis de la avalancha que nos viene encima en diciembre e iniciaremos, entre otras cosas, dos series de artículos una, de dos o tres posts más microfichas, dedicada a la JSA donde analizaremos el concepto del más antiguo grupo de superhéroes del UDC y haremos una pequeña guía de lectura para entender mejor la edición de Planeta ( que me he dado cuenta que la gente lo demanda), y otra, más larga, donde repasaremos la cosmología particular del UDC ( o sea dioses, entidades poderosas, principales planetas y razas alienigenas).

Si todo va bien a finales de Noviembre, principios de diciembre, el blog ya funcionará de lunes a viernes, pero claro que eso dependerá de que tenga una reserva de posts suficientemente grande para echar mano de él cuando mis dos trabajos vuelvan a reclamarme a la vez y así que no volvamos a tener un parón tan grande.

Mientras tanto si teneis dudas urgentes podeis dejarlas en los comments ( les echaré un ojo con regularidad) o mejor os pasais por el Dc a Gritos o el Foro de Universo DC donde seguro que encontrais gente que os puede orientar y echar una mano ( todos los fanáticos del Universo DC estamos deseando que los nuevos perdais el miedo a ver si así se asienta de una vez DC en España).

Nombre: El Espectro

Altura: Variable

Peso: Variable

Ojos: Castaños

Pelo: No tiene

Grupo de afiliación principal: JSA

Poderes: Vuelo, teleportación, lectura de mentes, proyectar miedos a enemigos, intangibilidad....


10 Cosas que debes de saber sobre él:

1.- Es una de las entidades más poderosas del Universo DC ( hay quien sostiene que es la más poderosa). Su lista de poderes es inmensa y su nivel de poder es casi ilimitado.

2.- Es la encarnación de la ira de Dios y aunque goza de cierta autonomía está completamente al servicio de la Presencia.

3.- Ha luchado al lado de la Sociedad de la Justicia de América (JSA) y la Liga de la Justicia de América (JLA) pero sólo ha sido miembro oficial de la primera.

4.-A pesar de su activa colaboración con los héroes del Universo DC el Espectro responde a las reglas de poderes superiores y no siempre está dispuesto a ayudar de buenas a primeras.

5.- Suele estar unido al alma de un humano fallecido ( lo que ayuda a evitar que la ira del Espectro tome el control total de la entidad).

6.- Durante años su huésped principal fue el policía Jim Corrigan, quien fuera asesinado por unos gangsters.

7.- Su último huésped conocido es Hal Jordan, un antiguo Green Lantern humano fallecido.

8.- A pesar de que Corrigan ( el primer huésped humano documentado del Espectro) vivió durante los años de la Segunda Guerra Mundial las biografías oficiales del personaje señalan al Espectro como el responsable de la destrucción de Sodoma y Gomorra, la expansión de las diez plagas de Egipto y de derribar los muros de Jericó.

9.-El Espectro suele adoptar los atributos físicos ( altura y peso) de sus huespedes humanos pero puede crecer en segundos hasta un tamaño gigantesco.

10.- El Espectro puede camuflarse entre los mortales escondiéndose dentro de la forma de su huésped humano quien en ese momento toma el control casi total de la entidad.